{"id":1372,"date":"2023-01-20T15:21:35","date_gmt":"2023-01-20T14:21:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/?page_id=1372"},"modified":"2025-12-16T14:50:14","modified_gmt":"2025-12-16T13:50:14","slug":"nos-apprentis","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/nos-apprentis\/","title":{"rendered":"Nos apprentis"},"content":{"rendered":"

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Nos Apprentis<\/p>\n

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Promotion Maurice B\u00e9jart<\/p>\n

2025-2027<\/p>\n

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La danse entre tr\u00e8s t\u00f4t dans la vie de Lucile : \u00e0 4 ans, elle d\u00e9bute dans une \u00e9cole associative \u00e0 Toulouse. Elle poursuit ensuite sa formation \u00e0 Lyon, en classique et en contemporain, et prend conscience de l\u2019importance de cet art dans sa vie. Apr\u00e8s le lyc\u00e9e, elle int\u00e8gre une \u00e9cole d\u2019ing\u00e9nieur et s\u2019initie parall\u00e8lement \u00e0 la technique Graham. Cette ann\u00e9e-l\u00e0, elle r\u00e9alise qu\u2019elle veut faire de la danse son m\u00e9tier. Elle rejoint alors la formation d\u2019interpr\u00e8te de Calabash, puis int\u00e8gre le Jeune Ballet de l\u2019\u00e9cole. Elle s\u2019y forme au niveau professionnel en jazz, classique et contemporain, et obtient l\u2019EAT en contemporain. Elle y rencontre des chor\u00e9graphes aux esth\u00e9tiques vari\u00e9es et monte r\u00e9guli\u00e8rement sur sc\u00e8ne pour pr\u00e9senter les cr\u00e9ations du Jeune Ballet. En parall\u00e8le, Lucile enrichit son parcours \u00e0 travers de nombreux stages, afin de se nourrir de diff\u00e9rentes approches du mouvement. En septembre 2025, elle int\u00e8gre le CFA Pietragalla-Derouault pour poursuivre son chemin de danseuse interpr\u00e8te.<\/p>\n

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Axel d\u00e9couvre la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 5 ans. En 2021, il int\u00e8gre l\u2019Acad\u00e9mie de danse Ang\u00e9lique Didier \u00e0 Saint-Quentin (02), o\u00f9 il r\u00e9v\u00e8le pleinement son potentiel. Passionn\u00e9 et d\u00e9termin\u00e9, il se distingue rapidement en concours : en janvier 2024, il obtient un 3e prix au Concours Mill\u00e9sime de Reims, puis, la m\u00eame ann\u00e9e, deux 1ers prix au concours de la CND (niveau r\u00e9gional \u00e0 Valenciennes, puis niveau national \u00e0 Lyon). En 2025, il d\u00e9croche un 2e prix en cat\u00e9gorie semi-professionnelle \u00e0 Valenciennes. Form\u00e9 en classique, jazz et contemporain, Axel enrichit aussi son parcours avec le hip-hop (Marvin Le Roux, CASOC de Gauchy) et la capoeira (Steve Domingos, groupe Senzala, sous l\u2019\u00e9gide de Mestre Mark). En 2025, il obtient son baccalaur\u00e9at avec mention (sp\u00e9cialit\u00e9s Arts plastiques et Th\u00e9\u00e2tre) et int\u00e8gre le Th\u00e9\u00e2tre du Corps, marquant une \u00e9tape majeure de son parcours artistique.<\/p>\n

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Liloy est un jeune danseur passionn\u00e9 de danse contemporaine et de hip-hop. Il d\u00e9bute \u00e0 7 ans avec le breakdance et le popping, disciplines qu\u2019il pratique pendant huit ans. Durant cette p\u00e9riode, il d\u00e9couvre l\u2019univers des battles et des shows chor\u00e9graphiques au sein de l\u2019\u00e9cole de danse AJDR. \u00c0 15 ans, il quitte son foyer pour int\u00e9grer la formation Adage \u00e0 Bordeaux, o\u00f9 il s\u2019ouvre \u00e0 la danse contemporaine et au classique. Cette rencontre des styles porte rapidement ses fruits : apr\u00e8s deux ann\u00e9es de formation, il int\u00e8gre en 2025 le CFA Pietragalla-Derouault, nouvelle \u00e9tape dans son parcours artistique.<\/p>\n

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Djuilin\u00e9da commence la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 3 ans dans une \u00e9cole amatrice \u00e0 Toulon, o\u00f9 elle se forme jusqu\u2019\u00e0 ses 17 ans. Elle poursuit ensuite son parcours \u00e0 Cannes, au sein d\u2019United Place, une \u00e9cole de formation en danse. Elle y d\u00e9couvre de nombreux styles, travaille avec diff\u00e9rents chor\u00e9graphes et intervenants artistiques, et se produit r\u00e9guli\u00e8rement sur sc\u00e8ne. Apr\u00e8s deux ann\u00e9es, d\u00e9sireuse d\u2019entrer progressivement dans le monde professionnel tout en continuant d\u2019\u00e9largir sa palette, elle choisit d\u2019int\u00e9grer le CFA Pietragalla-Derouault.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Lilou-HUBERT-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMa\u00e9na Becsangele\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLilou HUBERT (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLilou HUBERT \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Lilou Hubert d\u00e9bute par la gymnastique artistique \u00e0 6 ans, discipline qu\u2019elle pratique une dizaine d\u2019ann\u00e9es au niveau national, dans un cursus sport-\u00e9tudes. Elle se consacre ensuite davantage au th\u00e9\u00e2tre au lyc\u00e9e, puis int\u00e8gre La Compagnie Maritime \u00e0 Montpellier, sous la direction de Pierre Castagn\u00e9, o\u00f9 elle suit trois ann\u00e9es de formation pluridisciplinaire. Anim\u00e9e par une forte \u00ab flamme corporelle \u00bb, Lilou fait le choix de se tourner vers la danse au sein du CFA, afin de d\u00e9ployer ses qualit\u00e9s d\u2019interpr\u00e8te, d\u2019\u00e9largir ses modes de narration sur sc\u00e8ne et de faire vibrer autrement le plateau.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Julia-JEANTARD-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMargot Bouchet\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbJulia JEANTARD (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbJulia JEANTARD \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Julia d\u00e9couvre la danse \u00e0 15 ans, apr\u00e8s de nombreuses ann\u00e9es consacr\u00e9es \u00e0 la gymnastique artistique. Son parcours est pluridisciplinaire : classique, jazz, contemporain, n\u00e9o-classique et cabaret. Soucieuse d\u2019\u00e9largir ses horizons, elle suit r\u00e9guli\u00e8rement des stages en danse contemporaine pour exp\u00e9rimenter diff\u00e9rentes approches techniques et artistiques. En 2023, elle affirme son identit\u00e9 en cr\u00e9ant un premier solo contemporain, pr\u00e9sent\u00e9 sur sc\u00e8ne lors de plusieurs concours chor\u00e9graphiques, exp\u00e9rience qui confirme son envie de s\u2019engager pleinement dans une voie artistique. L\u2019ann\u00e9e suivante, elle rejoint la compagnie Grenade \u00e0 Aix-en-Provence pour suivre des cours r\u00e9guliers, tout en travaillant en parall\u00e8le avec sa professeure Julie Heuz\u00e9 (cours particuliers de pr\u00e9paration aux auditions). Elle poursuit cette d\u00e9marche de professionnalisation tout en menant \u00e0 bien sa troisi\u00e8me ann\u00e9e de licence universitaire.<\/p>\n

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Milo commence son parcours \u00e0 Brest, au sein de diff\u00e9rentes structures, tout en participant \u00e0 de nombreux workshops, stages\/intensives et comp\u00e9titions. Apr\u00e8s s\u2019\u00eatre form\u00e9 \u00e0 CODARTS et \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 des Arts d\u2019Amsterdam (AHK), il poursuit une ann\u00e9e suppl\u00e9mentaire \u00e0 Amsterdam en tant que freelance, p\u00e9riode durant laquelle il d\u00e9couvre l\u2019univers de la performance au sein de pi\u00e8ces transdisciplinaires \u00e0 port\u00e9e sociopolitique. Il rejoint ensuite, pour un an, le Ballet Junior Europ\u00e9en Elephant in the Black Box (Pau), avant d\u2019auditionner pour la formation du Th\u00e9\u00e2tre du Corps. Passionn\u00e9 d\u2019architecture, de sc\u00e9nographie, d\u2019arts visuels et d\u2019anthropologie, Milo souhaite orienter son travail vers la recherche chor\u00e9graphique, en faisant du corps un v\u00e9ritable laboratoire du vivant, nourri par la collaboration, l\u2019\u00e9change et les croisements pluridisciplinaires.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Kristina-LEDNEVA-Custom.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbKristina LEDNEVA (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbKristina LEDNEVA \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Kristina d\u00e9bute son parcours \u00e0 Moscou par la gymnastique rythmique. \u00c0 18 ans, apr\u00e8s avoir obtenu le titre de Candidate au Ma\u00eetre de Sport, elle choisit de se consacrer \u00e0 la danse et se forme aupr\u00e8s de diff\u00e9rents chor\u00e9graphes. Apr\u00e8s son d\u00e9m\u00e9nagement en G\u00e9orgie, elle travaille comme artiste ind\u00e9pendante, participe \u00e0 des performances, suit des cours d\u2019art dramatique et tourne pour le cin\u00e9ma. Install\u00e9e ensuite \u00e0 Paris, elle poursuit son d\u00e9veloppement en danse contemporaine en participant \u00e0 des workshops r\u00e9unissant des danseurs et artistes du monde entier.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Hippolyte-Luherne-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbHippolyte Luherne (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbHippolyte Luherne\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Hippolyte, 19 ans, commence la danse d\u00e8s l\u2019\u00e2ge de 4 ans au sein du centre artistique Chrysalide. Issu du breaking, il se forme avec Maurin Bretagne, puis s\u2019oriente au fil des ann\u00e9es vers une pratique plus pluridisciplinaire : danse contemporaine (Marie-Pierre Genovese) et ouverture au classique (Celia Quadri). Il travaille \u00e9galement avec la Compagnie Eug\u00e9nie Andrin, la compagnie Fran\u00e7ois Stemmer, ainsi qu\u2019avec l\u2019Op\u00e9ra Royal de Wallonie.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Joseph-Menaud-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbLise Fromont\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbJoseph Menaud (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbJoseph Menaud\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Joseph d\u00e9couvre le hip-hop \u00e0 13 ans au Conservatoire Gustave Charpentier \u00e0 Paris, aupr\u00e8s de Claire Moineau. \u00c0 14 ans, il explore le taekwondo et participe \u00e0 plusieurs comp\u00e9titions. \u00c0 17 ans, il commence le th\u00e9\u00e2tre au Cours Florent, o\u00f9 il travaille notamment l\u2019\u00e9loquence pendant deux ans. Lors d\u2019un stage au Festival DARC (Ch\u00e2teauroux), il rencontre des chor\u00e9graphes qui l\u2019inspirent et r\u00e9v\u00e8lent sa passion pour la danse (Angelo Monaco, Mourad Bouayad). \u00c0 18 ans, il int\u00e8gre le cycle sup\u00e9rieur de Paris Marais Dance School, o\u00f9 il \u00e9tudie la danse classique et le contemporain Graham. Il participe \u00e0 des stages avec Stephen Delattre, Joy Womack et des danseurs de la compagnie Alvin Ailey (Jeroboam Boseman, Maurice Renaldo). Ces exp\u00e9riences confirment que la danse est son espace d\u2019\u00e9panouissement.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Miranda-OLIVI-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbJoao Pongitore\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbMiranda OLIVI (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMiranda OLIVI\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Miranda commence son parcours artistique \u00e0 6 ans \u00e0 l\u2019\u00c9cole de cirque d\u2019Annie Fratellini, o\u00f9 elle se sp\u00e9cialise dans les agr\u00e8s a\u00e9riens (corde, cerceau, rubans). En parall\u00e8le, elle suit des cours de danse classique et contemporaine au conservatoire municipal de Dourdan. D\u00e9termin\u00e9e \u00e0 en faire son m\u00e9tier, elle int\u00e8gre \u00e0 12 ans le Russian Ballet College de G\u00eanes (Italie), puis poursuit \u00e0 l\u2019\u00c9toile Ballet Theatre de Plaisance en tant que trainee au sein de la compagnie. Apr\u00e8s deux ann\u00e9es au VM Ballet de Toulouse, elle se tourne vers la danse contemporaine et rejoint Bluebox \u00e0 Vienne (Autriche). Cette ann\u00e9e lui permet de collaborer avec plusieurs artistes internationaux (Heidi Vierthaler, Sofia Nappi, Kenan Dinkelman, Vanholzers Company, Marcat Dance\u2026) et d\u2019affiner sa sensibilit\u00e9 artistique.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Enrique-Ovejero-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbEnrique Ovejero (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbEnrique Ovejero\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Enrique Ovejero d\u00e9couvre la danse \u00e0 8 ans \u00e0 Valladolid, sa ville natale. Il se forme d\u2019abord \u00e0 l\u2019\u00e9cole professionnelle de danse de Castille-et-Le\u00f3n, puis part \u00e0 Madrid int\u00e9grer le Conservatoire professionnel royal de danse Mariemma. Au fil de sa formation, il travaille des r\u00e9pertoires de chor\u00e9graphes tels que Goyo Montero, Juanjo Arqu\u00e9s, Nacho Duato, \u00c1frica Guzm\u00e1n et Javier Monz\u00f3n, nourrissant une recherche personnelle ax\u00e9e sur l\u2019expressivit\u00e9 et le lien \u00e9motionnel \u00e0 la sc\u00e8ne. \u00c0 20 ans, il rejoint le Balletto di Milano, o\u00f9 il interpr\u00e8te notamment Carmen<\/em>, Bol\u00e9ro<\/em>, Cendrillon<\/em>, Aria Tango<\/em> et Casse-Noisette<\/em>, sous la direction d\u2019Agnese Omodei et Carlo Pesta. Cette exp\u00e9rience renforce sa pr\u00e9sence sc\u00e9nique et son sens de l\u2019interpr\u00e9tation.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Amandine-PERRITAZ-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbAmandine PERRITAZ (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbAmandine PERRITAZ\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Amandine commence la danse tr\u00e8s jeune dans une petite \u00e9cole et se passionne rapidement pour cet art. \u00c0 16 ans, elle d\u00e9cide d\u2019intensifier sa pratique et int\u00e8gre un programme pr\u00e9-professionnel au Duplex, en Suisse, qu\u2019elle suit pendant trois ans en parall\u00e8le de ses \u00e9tudes. Elle y consolide sa technique en contemporain et en classique, tout en d\u00e9couvrant une grande vari\u00e9t\u00e9 de styles. Elle participe \u00e9galement \u00e0 de nombreux stages en Suisse et en Europe. En 2025, elle approfondit son exp\u00e9rience du travail en compagnie gr\u00e2ce \u00e0 des immersions avec la compagnie Kane et en montant sur sc\u00e8ne avec la compagnie Nous&Moi.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/David-Ringvall-Axelsson-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbDavid Ringvall Axelsson (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbDavid Ringvall Axelsson\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

\u00c0 8 ans, David ressent pour la premi\u00e8re fois le d\u00e9sir de rejoindre le monde de la danse en regardant la finale de Stora Daldansen, comp\u00e9tition internationale rassemblant les pays nordiques et baltes. \u00c0 l\u2019adolescence, il consacre huit ann\u00e9es au patinage artistique, avec de nombreuses repr\u00e9sentations et comp\u00e9titions. Apr\u00e8s le lyc\u00e9e, il \u00e9tudie la musique classique \u00e0 la K\u00e4vesta Folkh\u00f6gskola (Su\u00e8de), \u00e9tablissement proposant \u00e9galement une formation en danse qu\u2019il int\u00e8gre l\u2019ann\u00e9e suivante. Il poursuit ensuite ses \u00e9tudes \u00e0 l\u2019Iwanson International School of Contemporary Dance \u00e0 Munich, o\u00f9 il obtient son dipl\u00f4me professionnel apr\u00e8s trois ans. Attach\u00e9 \u00e0 la technique et aux lignes du classique, David cherche aujourd\u2019hui \u00e0 relier cette tradition \u00e0 des contextes et r\u00e9pertoires contemporains.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/David-Sochon-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbDavid Sochon (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbDavid Sochon\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

David commence la danse \u00e0 4 ans \u00e0 Paris (13e), \u00e0 Amana Studio, une \u00e9cole de quartier. Il poursuit ensuite au conservatoire municipal du 13e, puis au Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional de Paris, o\u00f9 il \u00e9tudie quatre ann\u00e9es, dont deux en classe pr\u00e9paratoire \u00e0 l\u2019enseignement sup\u00e9rieur. En 2023, il quitte le CRR pour int\u00e9grer le Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Paris, o\u00f9 il reste deux ans, avant de se tourner vers une formation plus professionnalisante et pluridisciplinaire. Il int\u00e8gre ainsi le CFA en 2025.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Natheo-SOUQUET-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbNath\u00e9o SOUQUET (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbNath\u00e9o SOUQUET \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Nath\u00e9o commence la danse au conservatoire de Chilly-Mazarin \u00e0 6 ans, avec Sandra Samson. Il compl\u00e8te sa formation \u00e0 Paris aupr\u00e8s de Monique Arabian, ce qui lui permet d\u2019int\u00e9grer l\u2019\u00c9cole de danse de l\u2019Op\u00e9ra de Paris \u00e0 10 ans. Apr\u00e8s deux ans et demi, il rejoint en 2019 le CRR de Boulogne-Billancourt, puis le CNSMD de Lyon, avant de revenir \u00e0 Paris au CMA Centre. En parall\u00e8le, sa passion pour la mode et le costume continue d\u2019\u00e9voluer et d\u2019enrichir sa danse. En 2024, il part \u00e0 S\u00e9ville dans le programme Take Off Dance de Johan Inger, o\u00f9 il d\u00e9couvre le travail de chor\u00e9graphes tels que Crystal Pite, William Forsythe ou Ji\u0159\u00ed Kyli\u00e1n. Il participe \u00e0 la nouvelle cr\u00e9ation de Johan Inger, Become<\/em>, et travaille la pi\u00e8ce Impasse<\/em>. En 2022, il d\u00e9couvre la technique des Barres Flexibles de Wilfrid Piollet, qui lui ouvre une nouvelle approche du classique.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Sasha-TIERCE-Custom.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbSasha TIERCE (Custom)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbSasha TIERCE \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n

Sasha est plong\u00e9e d\u00e8s l\u2019\u00e2ge de 2 ans dans l\u2019univers de la danse : elle invente ses premiers \u201cspectacles\u201d lors des r\u00e9unions de famille, sur les plus grands titres d\u2019ABBA. Elle se forme d\u2019abord dans une \u00e9cole qui nourrit les grands r\u00eaves, puis rejoint le Conservatoire D\u00e9partemental Nina Simone (77), o\u00f9 elle s\u2019\u00e9panouit en danse contemporaine et improvisation, en classique et en th\u00e9\u00e2tre. Elle \u00e9largit ensuite ses horizons en d\u00e9couvrant l\u2019univers des com\u00e9dies musicales \u00e0 l\u2019AICOM et \u00e0 l\u2019AID, tout en suivant une scolarit\u00e9 am\u00e9nag\u00e9e d\u00e8s ses 13 ans. Au lyc\u00e9e, elle int\u00e8gre le CRR de Paris et la fili\u00e8re S2TMD, obtenant son baccalaur\u00e9at et le DEC contemporain. Au CRR, elle collabore avec des chor\u00e9graphes tels que Sa\u00efdo Lehlouh, Hofesh Shechter, Jean-Christophe Bocl\u00e9 ou Ofir Kunesch. En 2024, elle travaille sur une reprise<\/p>\n

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Promotion Claude Bessy<\/p>\n

2024-2026<\/p>\n

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\u00c0 8 ans, elle int\u00e8gre l\u2019\u00c9cole Nationale Sup\u00e9rieure de danse de Marseille en classe sport \u00e9tude. 4 ans apr\u00e8s, elle est admise \u00e0 l\u2019\u00e9cole Rosella Hightower de Cannes et enrichit sa formation en participant \u00e0 de nombreux stages internationaux. En 2019, elle est finaliste du concours international YAGP de Paris. Quelques mois apr\u00e8s, elle est accept\u00e9e \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie du Bolsho\u00ef \u00e0 Moscou. En 2021, elle int\u00e8gre la Palucca university of dance de Dresde en danse classique et contemporaine. Au cours de ses trois ann\u00e9es d\u2019\u00e9tudes, elle danse le ballet la Belle au Bois dormant avec la compagnie du SemperOper de Dresde. Elle a l\u2019opportunit\u00e9 de d\u00e9couvrir la technique Gaga et danse les pi\u00e8ces Echad Mi Yodea et Dance with the audience d’Ohad Naharin. De plus, Giulia d\u00e9couvre l\u2019univers du chor\u00e9graphe Kinsun Chan en dansant dans la pi\u00e8ce JIT. En juin 2024, elle est dipl\u00f4m\u00e9e du Bachelor danse.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Faustine-CARON.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbRomain Ovieve\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbFaustine CARON\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbFaustine CARON\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Faustine commence la danse d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge au studio de danse Estelle Pruvot \u00e0 Saint-Quentin. Elle y d\u00e9couvre la danse contemporaine, jazz, classique et hip hop.
\u00c0 l’\u00e2ge de 15 ans, Faustine int\u00e8gre le cursus Danse-\u00c9tude en se formant aupr\u00e8s de Vendetta Mathea \u00e0 la Manufacture d’Aurillac.
Elle rentre dans la formation professionnelle pour y valider son EAT contemporain et a l’opportunit\u00e9 de faire plusieurs projets artistiques, dont Slow avec la Cie Adem Ran dirig\u00e9e par Chlo\u00eb Longueville.
Par la suite, elle int\u00e8gre le Jeune Ballet Calabash \u00e0 Lyon aupr\u00e8s de Wayne Barbaste.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Louis-COMBET-VITTORI.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbDavid Issautier\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLouis COMBET VITTORI\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLouis COMBET VITTORI \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Louis Combet Vittori a commenc\u00e9 \u00e0 danser \u00e0 l’\u00e2ge de 7 ans dans une petite \u00e9cole appel\u00e9e Patrick Bayeux Danse, situ\u00e9e \u00e0 Cahors. \u00c0 l’\u00e2ge de 15 ans, il a d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Toulouse pour continuer \u00e0 apprendre \u00e0 l’\u00e9cole de VM Ballet pendant cinq ans. En m\u00eame temps, il prenait des cours de contemporain avec l’enseignante Nora Turpaul. \u00c0 l’\u00e2ge de 20 ans, il a \u00e9t\u00e9 accept\u00e9 dans une junior compagnie contemporaine appel\u00e9e Kayzer Ballet dirig\u00e9e par Ricardo Runa, \u00e0 Covilha, au Portugal, et il y est rest\u00e9 pendant un an et demi. L\u00e0-bas, il a travaill\u00e9 avec de nombreux chor\u00e9graphes tels que Ken Ossola, Adriano Bolognino, Francisco Patricio et Catarina Clode Casqueiro.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Aleksandra-EFIMOVA-.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbLaure Boisson\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbAleksandra EFIMOVA\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbAleksandra EFIMOVA \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Aleksandra entre \u00e0 l’\u00e2ge de 10 ans \u00e0 l’acad\u00e9mie de danse Bolcho\u00ef de Moscou. En 2013, elle commence ses \u00e9tudes \u00e0 l’Acad\u00e9mie de danse de Boris Eifman \u00e0 Saint-P\u00e9tersbourg, o\u00f9 elle \u00e9tudie la danse classique, contemporaine et de caract\u00e8re. En 2021, elle est dipl\u00f4m\u00e9e de l’acad\u00e9mie et est engag\u00e9e par le th\u00e9\u00e2tre \u00ab\u00a0Ballet-Moscou\u00a0\u00bb, interpr\u00e9tant le r\u00e9pertoire n\u00e9oclassique et moderne. En 2022, Aleksandra a d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 en France et a \u00e9t\u00e9 prise dans la junior compagnie \u00ab \u00c9l\u00e9phant in the black box\u00bb. Depuis 2023 elle est une artiste ind\u00e9pendante, elle a particip\u00e9 au projet \u00ab la jeune fille danse \u00bb en collaboration avec l\u2019espace culturel \u00ab Maison Hargues \u00bb (Pau, Salies-de-B\u00e9arn).<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Titouan-FOURVEL.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMa\u00e9na Becsangele\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbTitouan FOURVEL\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbTitouan FOURVEL \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Comprenant tr\u00e8s vite que l\u2019art \u00e9tait son essence, Titouan pris son premier cours de danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 5 ans. Au fil des ann\u00e9es il participe \u00e0 divers \u00e9v\u00e9nements ce qui lui permettra d\u2019obtenir le titre de champion de France en danse jazz.
Il quitte ensuite la Bretagne pour venir se former \u00e0 Paris au Studio Harmonic, il y rejoindra en deuxi\u00e8me ann\u00e9e la cellule de cr\u00e9ation \u00ab Fabrik \u00bb sous la direction artistique de Corinne Lanselle.
Il a rencontr\u00e9 sur son chemin diff\u00e9rents styles et techniques qui ont approfondi son iconographie, comme le heels, les arts martiaux, la counter technique. Enrichi par le cin\u00e9ma et en s\u2019inspirant de grands artistes comme Madonna, Titouan propose des cr\u00e9ations pluridisciplinaires.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Simon-LANGIN.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMargot Bouchet\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbSimon LANGIN\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbSimon LANGIN \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s un cursus P\u00f4le Espoir Handball Lyon puis en semi-professionnel, Simon int\u00e8gre l\u2019\u00e9cole d\u2019art dramatique La Volia \u00e0 Paris et en parall\u00e8le, suit divers stages : danse contemporaine, gaga, cirque, capoeira\u2026 notamment chez Hofesh Shechter, P.A.R.T.S, ou encore l\u2019Acad\u00e9mie Fratellini. En 2021 il fonde SHIMOON, sa compagnie de th\u00e9\u00e2tre pluridisciplinaire avec laquelle il explorera la mise en sc\u00e8ne, l\u2019\u00e9criture, le jeu et la chor\u00e9graphie. Il participe au festival off d\u2019Avignon 2022 pour sa premi\u00e8re cr\u00e9ation FUGUE, qui sera aussi pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 Paris. Passionn\u00e9 par le mouvement dans sa globalit\u00e9, qu\u2019il soit physique, psychologique ou verbal, Simon poursuit sa recherche autour du corps avec plusieurs performances lors d\u2019\u00e9v\u00e8nements et festivals (Kluster Kollectif, Spiritus Silvam\u2026)\u00a0<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Gabin-LANTERNE.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbYlona Bonnet\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbGabin LANTERNE\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbGabin LANTERNE\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Gabin a commenc\u00e9 la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 13 ans dans l\u2019\u00e9cole de danse amateur Man\u00e9logui dans le Lot-et-Garonne (47) o\u00f9 il pratiquait le modern jazz et le ragga. \u00c0 l\u2019\u00e2ge de 18 ans, il commence une formation semi-professionnelle au Centre Chor\u00e9graphique James Carles \u00e0 Toulouse (31) pendant 3 ans o\u00f9 il passe son EAT Contemporain en 2021. Suite a cette premi\u00e8re ann\u00e9e, il continue de se former pour devenir danseur interpr\u00e8te. Il a particip\u00e9 \u00e0 une cr\u00e9ation originale du chor\u00e9graphe James Carles ainsi qu\u2019une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre de C\u00e9line Nogueira.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Lucie-LEMOINE.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLucie LEMOINE\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLucie LEMOINE \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s 6 ann\u00e9es de danse classique, Lucie int\u00e8gre le Conservatoire R\u00e9gional du Grand Nancy \u00e0 10 ans. Elle y d\u00e9couvre la danse contemporaine et obtient ses DEC en classique et contemporain en 2023. Elle se forme ensuite \u00e0 la technique Graham pendant une ann\u00e9e. De nombreuses masterclass, notamment au CCN Ballet de Lorraine et aux Ateliers de Paris avec Carolyn Carlson, enrichissent son parcours. Elle est particuli\u00e8rement attir\u00e9e par l\u2019\u00e9criture chor\u00e9graphique. Des immersions r\u00e9guli\u00e8res au sein de la Compagnie Hallet Eghayan lui apportent un autre regard sur sa pratique. Forte d\u2019une solide culture artistique, Lucie est passionn\u00e9e de spectacle vivant.\u00a0En parall\u00e8le, elle pratique les danses latines et s\u2019int\u00e9resse aux interactions entre danse et sant\u00e9.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Mathilde-LIEUTAUD.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbMathilde LIEUTAUD\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMathilde LIEUTAUD \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Mathilde a commenc\u00e9 la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 4 ans dans le centre chor\u00e9graphique \u00ab\u00a0La Maison de R\u00e9jane\u00a0\u00bb dirig\u00e9e par R\u00e9jane Losno-Tobelem. Elle y a pratiqu\u00e9 du classique, du jazz, du contemporain, de l\u2019oriental et du Hip-hop. \u00c0 l\u2019\u00e2ge de 14 ans, elle int\u00e8gre la compagnie de cette \u00e9cole, \u00ab\u00a0LJBS\u00a0\u00bb, gr\u00e2ce \u00e0 laquelle elle aura dans\u00e9 sur plusieurs sc\u00e8nes en France. \u00c0 18 ans, Mathilde int\u00e8gre pendant un an, l\u2019\u00a0\u00ab\u00a0Acad\u00e9mie Internationale de la Danse\u00a0\u00bb dans le cursus com\u00e9die musicale, o\u00f9 en plus des danses acad\u00e9miques, elle pratique du Graham, de la com\u00e9die musicale, des claquettes, du th\u00e9\u00e2tre, du cabaret et du chant. Puis en 2024, elle obtient un EAT en contemporain au sein du centre chor\u00e9graphique \u00ab\u00a0La Maison de R\u00e9jane\u00a0\u00bb. Elle int\u00e8gre le CFA Pietragalla-Derouault le 26 ao\u00fbt 2024, o\u00f9 elle pourra se former \u00e0 la danse th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Nina-MORAND-SAGORY.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbLise Fromont\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbNina MORAND-SAGORY\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbNina MORAND SAGORY\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Nina commence par la danse jazz d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge dans l’\u00e9cole Danse Attitude pr\u00e8s de Rennes. Apr\u00e8s l’obtention de son EAT Jazz, elle int\u00e8gre la formation du Pont Sup\u00e9rieur de Nantes o\u00f9 elle validera son EAT Contemporain. Elle poursuit sa formation dans le Jeune Ballet du Centre Chor\u00e9graphique Calabash o\u00f9 elle aura l’opportunit\u00e9 de vivre une semaine de r\u00e9sidence dans la compagnie nationale de Malte Zfin Malta.
Elle obtiendra ses UV cette m\u00eame ann\u00e9e. Parall\u00e8lement, elle s’initie au r\u00e9pertoire de la danse contemporaine \u00e0 travers de nombreux stages en France et en Europe. Tr\u00e8s inspir\u00e9e par la litt\u00e9rature et les diff\u00e9rentes formes d’arts, Nina cultive sa sph\u00e8re artistique par la pratique du dessin, de la peinture et du piano.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Clement-MORI.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbJoao Pongitore\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbCl\u00e9ment MORI\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbCl\u00e9ment MORIN\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

La danse de rue lui donna envie de se lancer dans le break, n\u2019ayant pas l\u2019\u00e2ge requis, Cl\u00e9ment d\u00e9buta le contemporain, puis l\u2019ann\u00e9e d\u2019apr\u00e8s il commen\u00e7a le hip-hop tout en continuant le contemporain. Dans le style urbain, il se sp\u00e9cialisa dans le breakdance et en 2022, il d\u00e9buta la formation Choreia arts studio dans laquelle il d\u00e9couvrit le jazz, le classique, le th\u00e9\u00e2tre et tout plein d\u2019autres domaines. Il fut int\u00e9gr\u00e9 dans le jeune ballet Choreia \u00ab Mugiment\u00fc \u00bb et cela lui donna envie de faire de la sc\u00e8ne. \u00c0 la fin de ces trois ann\u00e9es, il obtient ses EAT jazz et contemporain.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Lucie-PETROSINO.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLucie PETROSINO\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLucie PETROSINO\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Lucie vient de Belgique et a commenc\u00e9 la danse classique et contemporaine quand elle avait 14 ans. Passionn\u00e9 d\u00e8s le premier cours, elle d\u00e9cide ensuite de s\u2019initier \u00e0 la danse jazz et de perfectionner sa technique dans une \u00e9cole de danse \u00e0 Bruxelles.
\u00c0 18 ans, Lucie commence sa formation professionnelle \u00e0 la Manufacture Vendetta Mathea, o\u00f9 elle obtient son EAT contemporain et ses UE. Elle a pu s\u2019enrichir de nombreuses exp\u00e9riences en tant que danseuse interpr\u00e8te. Notamment en participant \u00e0 la cr\u00e9ation de Chamaille dans la Cie Groupe Nuit et de Slow dans la Cie Adem Ran de Chlo\u00eb Longueville<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Dorian-ROLLIN.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbDorian ROLLIN\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbDorian ROLLIN\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

\u00c0 l’\u00e2ge de 17 ans, Dorian fait ses premiers pas de danse \u00e0 Montauban (82) dans une petite \u00e9cole de danse sportive, puis rejoindra la r\u00e9gion toulousaine (31) o\u00f9 il continuera d’\u00e9voluer pendant encore deux ans. Pouss\u00e9 par la volont\u00e9 de devenir danseur contemporain professionnel, il passe les auditions du Centre Chor\u00e9graphique James Carl\u00e8s et suit la formation du danseur\/interpr\u00e8te pendant deux ans. S’en sont suivies des rencontres qui l’ont fait grandir, m\u00fbrir, notamment la rencontre de Megan Doheny, ancienne danseuse de la Kibboutz Company, qui lui a permis de trouver un d\u00e9but d’identit\u00e9 artistique.<\/p>\n

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[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Lena-ROTH.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbL\u00e9na ROTH\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbL\u00e9na ROTH\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

L\u00e9na est une artiste, danseuse et professeure en danse contemporaine. Elle grandit \u00e0 Montpellier, entour\u00e9e d\u2019effervescences artistiques. \u00c0 partir de ses 15 ans, elle se forme \u00e0 l\u2019\u00e9cole professionnelle Epsedanse, dirig\u00e9e par Anne-Marie Porras. Elle y \u00e9tudie le jazz, le contemporain et le classique et est amen\u00e9e \u00e0 cr\u00e9er ses premi\u00e8res chor\u00e9graphies solos. En parall\u00e8le de sa formation d\u2019interpr\u00e8te, elle obtient \u00e9galement son D.E. contemporain en 2022.
Pouss\u00e9e par un d\u00e9sir de renouveau et de changements, elle rejoint le programme BIG BANG \u00e0 Montr\u00e9al, dirig\u00e9e par St\u00e9phanie Decourteille, o\u00f9 elle s’ouvre \u00e0 une grande pluridisciplinarit\u00e9. Par la suite, elle int\u00e8gre la Flyout Company du Vivo Center Roma en Italie. Elle poursuit ses explorations afin de continuer d’enrichir son vocabulaire dans plusieurs disciplines.<\/p>\n

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C’est au lyc\u00e9e qu’Axel fera sa premi\u00e8re exp\u00e9rience de la danse gr\u00e2ce au hip-hop. Il continuera \u00e0 exp\u00e9rimenter d’autres styles durant 3 ann\u00e9es dans sa formation \u00e0 la compagnie Maritime \u00e0 Montpellier. \u00c0 travers diff\u00e9rentes pratiques, comme la danse contemporaine, le clown ou les arts martiaux, et gr\u00e2ce \u00e0 ses professeurs, Axel nourrira un int\u00e9r\u00eat particulier pour le corps, il veut r\u00e9ussir \u00e0 s’exprimer et transmettre des \u00e9motions autrement qu’avec des mots. C’est lors de ses premiers projets chor\u00e9graphi\u00e9s qu’il prendra la d\u00e9cision de se former pleinement au monde de la danse afin de nourrir ses connaissances des arts du spectacle.\u00a0<\/p>\n

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Derhen a d\u00e9but\u00e9 sa formation en danse au sein d’une association. Passionn\u00e9 et d\u00e9termin\u00e9 \u00e0 poursuivre une carri\u00e8re dans ce domaine, il a int\u00e9gr\u00e9 le conservatoire de Brest pour suivre un cursus en BAC TMD (Techniques de la Musique et de la Danse). Afin de perfectionner ses comp\u00e9tences techniques et artistiques, Derhen a ensuite suivi un programme d’approfondissement \u00e0 l\u2019Institut Sup\u00e9rieur des Arts de Toulouse (ISDAT). Son parcours l\u2019a conduit au P\u00f4le sup\u00e9rieur de Paris Boulogne-Billancourt, o\u00f9 il a pass\u00e9 trois ann\u00e9es \u00e0 se former en tant que danseur pluridisciplinaire. Cet engagement rigoureux lui a permis d\u2019obtenir le Dipl\u00f4me National Sup\u00e9rieur Professionnel de Danseur (DNSPD).
Son passage au PSPBB a \u00e9t\u00e9 marqu\u00e9 par de nombreuses rencontres, qui l\u2019ont amen\u00e9 \u00e0 traverser plusieurs univers, tels que Hofesh Shechter, Herv\u00e9 Koubi, Ermanno Sbezzo, qui aideront \u00e0 forger sa singularit\u00e9 artistique.<\/p>\n

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Promotion Jean Babil\u00e9e<\/p>\n

2023-2025<\/p>\n

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Apr\u00e8s avoir fait du Cirque avec le dispositif Erasmus au lyc\u00e9e, David a int\u00e9gr\u00e9 l\u2019\u00e9cole \u00ab La Compagnie Maritime \u00bb \u00e0 Montpellier, fond\u00e9 par Pierre Castagn\u00e9, o\u00f9 le cursus est pluridisciplinaire : Chant, danse et th\u00e9\u00e2tre y sont pratiqu\u00e9 pendant 3 ans. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 il touche pendant 2 ann\u00e9e cons\u00e9cutive \u00e0 la mise en sc\u00e8ne au sein de la Compagnie Blue Velvet. Il a travaill\u00e9 \u00e9galement avec Laurence Dubard la pratique du Clown. Et apr\u00e8s avoir eu divers professeurs de danse contemporaine dont Patricia de Anna, Laura Boudou, ou encore Franck Delevallez en Sonmundo, il s\u2019oriente vers l\u2019univers de la Danse o\u00f9 le besoin de chercher ailleurs est vital pour approfondir ses connaissances et surtout de continuer \u00e0 explorer les m\u00e9tiers des arts de la sc\u00e8ne et du vivant.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee6.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbLaure Boisson\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLaure Boisson\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Laure commence d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge par la danse classique \u00e0 l\u2019\u00e9cole de danse Christophe Jeanmoujin \u00e0 Vienne. Elle s\u2019initie par la suite \u00e0 la danse jazz et contemporaine au conservatoire de Vienne tout en continuant le classique. Elle participe \u00e0 deux reprises \u00e0 la Biennale de la danse \u00e0 Lyon. Elle poursuit sa formation au conservatoire du Grand Avignon en sport \u00e9tude o\u00f9 elle commence le hip hop et obtient son DEC contemporain. Elle int\u00e8gre ensuite l\u2019Atlantique Ballet contemporain o\u00f9 elle a eu l\u2019occasion de travailler diff\u00e9rents r\u00e9pertoires comme \u00ab Trajedie Extanded \u00bb d\u2019Olivier Dubois ou encore \u00ab Encanto \u00bb de L\u00eda Rodrigues. Elle trouve son inspiration dans diff\u00e9rents univers artistiques et sportifs.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee5.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMa\u00e9na Becsangele\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMa\u00e9na Becsangele\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Tr\u00e8s jeune, Ma\u00e9na a toujours \u00e9veill\u00e9 sa curiosit\u00e9 par ce qui l’entourait. D\u00e9couvrant la danse en tant que loisir \u00e0 14-15 ans, elle a ensuite choisi la voie professionnelle de danseuse contemporaine. Elle s’est aventur\u00e9e \u00e0 la Manufacture de Vendetta Mathea \u00e0 Aurillac durant trois ann\u00e9es o\u00f9 elle a particip\u00e9 \u00e0 une cr\u00e9ation de la cie Groupe Nuits et a obtenu son DE. Pendant une ann\u00e9e, en improvisant, elle a explor\u00e9 les outils sensitifs qui lui ont \u00e9t\u00e9 transmis. Elle a cr\u00e9\u00e9 un atelier-danse pour une \u00e9cole et a figur\u00e9 dans deux projets vid\u00e9o. Elle a \u00e9galement candidat\u00e9 au Younivers Festival.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee8.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbMargot Bouchet\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMargot Bouchet\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Margot a commenc\u00e9 sa formation au conservatoire d\u2019Avignon puis \u00e0 l\u2019Ecole Nationale \u00e0 Marseille. Elle est ensuite partie au Jeune Ballet Europa Dance Company \u00e0 Bruxelles, o\u00f9 elle a pu danser des cr\u00e9ations de Laurent Drousie et Marco Goecke. Elle a obtenu en parall\u00e8le ses EAT classique et contemporain ainsi que ses UV th\u00e9oriques. Par la suite, elle a int\u00e9gr\u00e9 le jeune ballet d\u2019Area \u00e0 Gen\u00e8ve o\u00f9 elle a pu travailler avec diff\u00e9rents chor\u00e9graphes, tels que Blenard Azizaj, Ken Ossola, Kristian Lever et Erion Kruja.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee7.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbYlona Bonnet\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbYlona Bonnet\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Ylona a d\u00e9but\u00e9 la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de quatre ans, dans une \u00e9cole pluridisciplinaire, en pratique amateur aux Sables d\u2019Olonne. Elle a continu\u00e9 avec une formation pour l\u2019obtention de l\u2019EAT jazz et contemporain au Pont Sup\u00e9rieur de Nantes. \u00c0 la suite de cette ann\u00e9e elle s\u2019est rendue \u00e0 Toulouse pour continuer \u00e0 se former au centre James Carl\u00e8s pour deux ans en formation du danseur, o\u00f9 elle a d\u00e9velopp\u00e9 sa pluridisciplinarit\u00e9 et son interpr\u00e9tation, notamment avec du th\u00e9\u00e2tre. En parall\u00e8le, elle a travaill\u00e9 avec Tarek Ait Meddour et Nicola Ricchini et est partie \u00e0 New York en r\u00e9sidence d\u2019une semaine pour un projet avec Aubrey Linch.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee10.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e10″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMahault Vitalis\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Mahault a commenc\u00e9 la danse \u00e0 l\u2019\u00e9cole Top Dance \u00e0 Teyran, pr\u00e8s de Montpellier o\u00f9 elle s\u2019est form\u00e9e en danse classique avec Sylvie Richaud et en modern jazz avec Aur\u00e9lie Guibout. En 2022 elle int\u00e8gre La Marche Cie junior, de Sophie Saison et Marine Peres \u00e0 Montpellier o\u00f9 elle travaillera aussi avec Tarek A\u00eft Meddour et Julien Ramade. Elle obtient \u00e9galement son EAT jazz la m\u00eame ann\u00e9e. Apr\u00e8s son baccalaur\u00e9at, elle d\u00e9cide de d\u00e9velopper sa pluridisciplinarit\u00e9, avec notamment le th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee14-1.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Vincent a commenc\u00e9 la danse aux EMA, l\u2019\u00e9cole municipale artistique de la ville de Vitry-sur-Seine. La directrice Christine Van Maerrem lui a donn\u00e9 la chance de participer au collectif tryema. Alors il d\u00e9couvre la sc\u00e8ne et la danse contemporaine en travaillant avec divers chor\u00e9graphes. Christine Van Maerrem emm\u00e8ne le collectif Tryema au Vietnam et au Maroc pour participer \u00e0 des festivals de danse et \u00e0 des actions humanitaires. Gr\u00e2ce \u00e0 cette incroyable exp\u00e9rience il d\u00e9cide d\u2019entamer une formation de danse. Vincent commence sa formation \u00e0 La Manufacture d\u2019Aurillac. Apr\u00e8s un an il int\u00e8gre l\u2019AID o\u00f9 il suit une formation pluridisciplinaire et o\u00f9 il obtient son EAT en danse contemporaine.\u00a0<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee12-1.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbLise Fromont\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLise Fromont\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Lise commence la danse d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge en association Elle entame un cursus classique au Conservatoire de Metz lors de son entr\u00e9e au coll\u00e8ge Et poursuit son cursus en jazz d\u00e8s le lyc\u00e9e et obtient son DEC et Bac TMD tout en se formant en classique en jazz et en contemporain au conservatoire mais aussi dans diff\u00e9rentes \u00e9coles de danses de Metz. Elle commence sa formation professionnelle au Centre Chor\u00e9graphique Calabash dans le cursus danseur interpr\u00e8te et dans le Jeune ballet Calabash durant deux ans o\u00f9 elle a eu l\u2019occasion de travailler avec diff\u00e9rents chor\u00e9graphes et de s\u2019initier au th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee4.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbRomain Ovieve\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbRomain Ovieve\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Romain d\u00e9couvre la danse jeune et part se former aupr\u00e8s de Vendetta Mathea \u00e0 la Manufacture d\u2019Aurillac. Passionn\u00e9 d\u2019arts et de musique, Romain Int\u00e8gre le cursus danse-\u00e9tude pendant son lyc\u00e9e. Par la suite il restera deux ans en formation professionnelle qui lui permettront de valider son E.A.T. et ses U.E. Dans ce contexte, il approfondira ses aptitudes en danse contemporaine et en partnering avec Chlo\u00eb Longueville.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/lola-Petite.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbVincent Kessler\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLola\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.23.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLola Derouault\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.23.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Lola a commenc\u00e9 la danse d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, anim\u00e9e par l’inspiration de ses parents.<\/span>\u00a0<\/span>\u00c0 l’\u00e2ge de 2 ans, elle a explor\u00e9 le monde de la danse \u00e0 Bagnolet, mais son v\u00e9ritable apprentissage s’est d\u00e9roul\u00e9 au conservatoire de Saint-Maur-des-Foss\u00e9s o\u00f9 elle est sortie en obtenant son DEC mention tr\u00e8s bien.<\/span>\u00a0<\/span>En plus de sa formation classique, contemporaine et jazz, elle a enrichi son parcours en suivant de nombreux stages au sein du Th\u00e9\u00e2tre du Corps et de Juste\u00a0<\/span>Debout<\/span>.\u00a0<\/span><\/span>Au fil de ses ann\u00e9es de danse, elle a diversifi\u00e9 ses comp\u00e9tences artistiques en prenant des cours de th\u00e9\u00e2tre, de piano et de chant.<\/span>\u00a0<\/span>Parall\u00e8lement, elle se consacre \u00e0 la pratique du\u00a0<\/span>kung-fu<\/span>\u00a0<\/span>depuis 4 ans.<\/span><\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee11.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.22.2″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Salom\u00e9 entre au CRR de Paris \u00e0 11 ans o\u00f9 elle suit des cours intensifs de danse contemporaine en classe \u00e0 horaires am\u00e9nag\u00e9s. Elle finit ses \u00e9tudes au CRR de Boulogne-Billancourt, o\u00f9 elle obtient son DEC en danse contemporaine en parall\u00e8le du bac. Elle continue des \u00e9tudes sup\u00e9rieures de danse en partant \u00e0 Londres \u00e0 l\u2019\u00e9cole The Place o\u00f9 elle suit pendant 3 ans un Bachelor of Arts avec diff\u00e9rents cours comme notamment le Flying Low, Cunningham, Gaga, la danse classique, le Kathak et le Partnerwork. C\u2019est pendant sa troisi\u00e8me ann\u00e9e qu\u2019elle int\u00e8gre pendant 4 mois l\u2019\u00e9cole AHK \u00e0 Amsterdam, o\u00f9 elle d\u00e9couvre une nouvelle mani\u00e8re d\u2019aborder la danse en apprenant notamment le hip hop et le th\u00e9\u00e2tre stimulant sa curiosit\u00e9 et sa personnalit\u00e9.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/luna-Petite.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSalom\u00e9 Champagne\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbluna \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.23.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLuna Votadoro\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.23.1″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Luna s\u2019initie \u00e0 la sc\u00e8ne et \u00e0 l\u2019art d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, en commen\u00e7ant par la danse classique et la danse-th\u00e9\u00e2tre. \u00c0 11 ans, elle int\u00e8gre le Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional de Montpellier en danse classique, puis \u00e0 ses 16 ans en danse contemporaine. En parall\u00e8le, elle poursuit le lyc\u00e9e en fili\u00e8re litt\u00e9raire sp\u00e9cialit\u00e9 danse, o\u00f9 elle aura l\u2019occasion de rencontrer plusieurs chor\u00e9graphes qui l\u2019inspireront. En 2019, \u00e0 17 ans, Luna int\u00e8gre le Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Lyon en danse contemporaine. Lors de sa quatri\u00e8me et derni\u00e8re ann\u00e9e, en travaillant avec l\u2019artiste pluridisciplinaire Eszter Salamon, elle touche au th\u00e9\u00e2tre et d\u00e9cide de continuer son enrichissement artistique dans cette voie.<\/span><\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/promo-babilee2.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbTh\u00e9o de Bock\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbpromo babil\u00e9e2″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbTh\u00e9o de Bock\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s avoir commenc\u00e9 la danse \u00e0 11 ans et s\u2019\u00eatre nourri d\u2019arts plastiques et de design pendant ses ann\u00e9es de lyc\u00e9e, Th\u00e9o d\u00e9cide de se former \u00e0 la danse. Il d\u00e9couvre la technique Horton en 2020 et prendra des cours r\u00e9guli\u00e8rement. Il participe en mai 2022 \u00e0 une d\u00e9ambulation au mus\u00e9e Carnavalet de Paris et a l\u2019opportunit\u00e9 de danser en d\u00e9cembre 2022 dans l\u2019exposition Capitale(s) de l\u2019H\u00f4tel de ville de Paris. Il passe 3 ann\u00e9es dans l\u2019\u00e9cole Chor\u00e9ia o\u00f9 il se formera aux techniques Jazz et Contemporain dont il obtiendra les EAT en 2023.<\/p>\n

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Il commence la danse d\u00e8s l’\u00e2ge de 4 ans avec des cours priv\u00e9s. Il int\u00e8gre ensuite l’Acad\u00e9mie des arts Raymond Franchetti. Il d\u00e9m\u00e9nage en Belgique \u00e0 8 ans et il y fera la plus grosse partie de ses \u00e9tudes, dans la Maison B\u00e9jart, Aka le Conservatoire de la danse de Bruxelles, sous la direction de l’\u00e9toile de Cuba Menia Martinez. Il fait la rencontre de Michael Venshchikov, qui l’invitera \u00e0 tourner avec sa compagnie Art center Saint-Michel en Allemagne pour le ballet Casse Noisette. Il remporte par la suite plusieurs premiers prix pour des concours tels que le Global Dance Open, ou encore Le Concours national de Belgique. Il en re\u00e7oit un scholarship d’un an au Ballet Theater UK en 2021. Il int\u00e8gre enfin la prestigieuse Europa Danse Company durant 2 ans, sous la direction de Laurent Drousie.<\/p>\n

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Promotion Maya Plisetskaya<\/p>\n

2022-2024<\/p>\n

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Sylvain d\u00e9bute la danse dans une \u00e9cole de quartier de Saint-Rapha\u00ebl et commence par quelques concours tel que celui la CND Europe au Luxembourg.<\/p>\n

Il int\u00e8gre par la suite la formation professionnelle du millenium dance center \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 18 ans apr\u00e8s l\u2019obtention du bac. Il y passe deux ann\u00e9es \u00e0 se former aupr\u00e8s de Bruno Caprioli avec toutes sortes d\u2019intervenants.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Samantha-Didier-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbSamantha Didier\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbSamantha Didier\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Elle commence sa formation \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 6 ans au sein de la Diamond School \u00e0 Cannes, principalement en jazz, en parall\u00e8le d\u2019une carri\u00e8re de gymnaste.<\/p>\n

Elle d\u00e9cide en 2019 de se consacrer enti\u00e8rement \u00e0 la danse en enrichissant son cursus en danse contemporaine, classique et danses urbaines. Elle danse dans la compagnie de la Diamond School et dans la compagnie des Cherrie\u2019s \u00e0 Saint-Rapha\u00ebl.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Prince-Mihai-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbPrince Mihai \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbPrince Mihai \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Passionn\u00e9 par la danse et la com\u00e9die musicale, Prince d\u00e9cide d\u2019int\u00e9grer une formation artistique pluridisciplinaire \u00e0 Paris au sein de Choreia et y passera 3 ans.<\/p>\n

Il obtient ses EAT Jazz et Contemporain en 2022.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Morgan-Gruvel-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbMorgan Gruvel\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMorgan Gruvel\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s des d\u00e9buts en gymnastique, trampoline, break-dance et \u00e0 la suite d\u2019une licence d\u2019\u00e9ducation et motricit\u00e9 sp\u00e9cialit\u00e9 danse \u00e0 Montpellier.<\/p>\n

Morgan continue d\u2019\u00e9largir son univers en suivant un cursus acad\u00e9mique la fois jazz et classique au CREPS de Montpellier, puis se redirige progressivement vers la danse contemporaine et danse-th\u00e9\u00e2tre apr\u00e8s son entr\u00e9e dans la formation professionnelle Cobosmika Company en Espagne.<\/p>\n

En ao\u00fbt 2022 il cr\u00e9e sa propre compagnie.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/mathieu-scaled.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbMATTHIAS DAMAY-ROMEY\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMatthias Damay Romey\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Matthias rentre \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 10 ans au CRR D\u2019Avignon o\u00f9 il apprendra le jazz le contemporain et le classique.<\/p>\n

Il poursuivra sa formation au CNSMD de Lyon en formation classique jusqu\u2019au jeune ballet.<\/p>\n

A l\u2019\u00e2ge de 19 ans il int\u00e8gre l\u2019op\u00e9ra de Lyon pour la cr\u00e9ation Le Messie.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Matthieu-Convert-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbMatthieu Convert \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbMatthieu Convert\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s un parcours o\u00f9 il explore le cirque, le th\u00e9\u00e2tre, les arts plastiques, l\u2019a\u00efkido, la gymnastique et l\u2019escalade, Matthieu commence la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 15 ans.<\/p>\n

Il suit alors pendant ses ann\u00e9es de lyc\u00e9e des cours de classique et contemporain dans diff\u00e9rentes associations et \u00e9coles \u00e0 Angoul\u00eame.<\/p>\n

Il se forme ensuite pendant deux ans aupr\u00e8s de Vendetta Mathea \u00e0 la Manufacture d\u2019Aurillac o\u00f9 il sera nourri d\u2019une approche de la danse comme moyen d\u2019expression sensitif et \u00e9nerg\u00e9tique. Il travaillera lors de ce cursus avec la Cie Grimoires en Lumi\u00e8re et groupe Nuits.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Lucie-Goudeau-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLucie Goudeau\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLucie Goudeau\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s s\u2019\u00eatre initi\u00e9e au Hip Hop durant son enfance, Lucie poursuit sa formation en autodidacte en prenant des cours open dans des studios parisiens tels que le Studio Harmonic et le LAX studio. Elle y d\u00e9couvre le street jazz et la danse contemporaine aupr\u00e8s de diff\u00e9rents chor\u00e9graphes et professeurs.<\/p>\n

En 2020, elle int\u00e8gre la Neodance Junior Company (NDJC) et participe \u00e0 des projets artistiques tout en continuant \u00e0 se former dans diff\u00e9rents styles de danse, notamment en jazz \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie de danse de Gournay.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Louna-Lebeau-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbLouna Lebeau\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLouna Lebeau\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Dansant depuis son plus jeune \u00e2ge, dans un premier temps avec la compagnie Marie-Claude Zordan. Elle part se former chez James Carles puis commence un cursus aupr\u00e8s de Vendetta Mathea qui l\u2019am\u00e8ne \u00e0 l\u2019obtention d\u2019un Dipl\u00f4me d\u2019\u00c9tat en danse jazz.<\/p>\n

Durant ses trois ann\u00e9es elle collabore avec la compagnie Grimoires en Lumi\u00e8re.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Etienne-Lloria-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbEtienne Lloria \u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbEtienne Lloria\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

\u00c9tienne est un danseur pluridisciplinaire.<\/p>\n

Apr\u00e8s s\u2019\u00eatre form\u00e9 en danse acad\u00e9mique et avoir valid\u00e9 son EAT contemporain et jazz dans l\u2019\u00e9cole d\u2019Edwina Costecalde \u00e0 Rodez, Il poursuit son parcours dans le centre de formation d\u2019Anthony Egea \u00e0 Bordeaux o\u00f9 il a put approfondir les danses urbaines.<\/p>\n

Par la suite, il a eu l\u2019opportunit\u00e9 d\u2019\u00e9voluer dans le milieu pr\u00e9- professionnel avec la jeune compagnie de l\u2019Espace Cr\u00e9ation Danse et celle des Associ\u00e9s Crew dirig\u00e9e par Babacar ciss\u00e9. Attir\u00e9 par la Com\u00e9die musicale, et les pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre, il d\u00e9cide d\u2019approfondir d\u2019avantage cette notion de la danse th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Baptiste-Ollier-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbBaptiste Ollier\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbBaptiste Ollier\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb custom_padding=\u00a0\u00bb||0px|||\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s avoir commenc\u00e9 la danse en faisant du hip hop dans une MJC de son quartier, il d\u00e9cide de passer \u00e0 la vitesse sup\u00e9rieure en s\u2019inscrivant \u00e0 l\u2019\u00e9cole de danse le Studio le Pontet.<\/p>\n

Il commence le breakdance et s\u2019entra\u00eene avec plusieurs \u00e9quipes de B-Boys en France, notamment avec Furies Crew, les triples champions de France.<\/p>\n

Il finit par s\u2019orienter en 2018 vers le conservatoire de danse d\u2019Avignon \u00e9tant \u00e0 la recherche de nouveaux styles et de nouvelles sensations, il y rencontre le chor\u00e9graphe Alexandre Lesouef qui deviendra son mentor.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/FAIZ-AMED-MOUHAMED.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbFAIZ AMED MOUHAMED\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbFaiz Amed Mouhamed\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Faiz est danseur d\u2019origine comorienne, Simba c\u2019est son nom de sc\u00e8ne. Tr\u00e8s jeune, il a commenc\u00e9 \u00e0 s\u2019int\u00e9resser \u00e0 la danse, qu\u2019il a pratiqu\u00e9 en tant qu\u2019autodidacte. Il a appris le break dance, le b-boying et les figures acrobatiques \u00e0 l\u2019aide de vid\u00e9os et d\u2019entra\u00eenements avec d\u2019autres danseurs comoriens.<\/p>\n

En 2017 il participe au Battle Yemz\u00e9 Ndo \u00e0 Moroni et il remporte le premier prix.<\/p>\n

Il int\u00e9gre des groupes de Hip Hop tels que Explosif Dancer ou Adventure Time, avec lequel il arrive en finale du Battle of the Year 1 One 1 en 2019.<\/p>\n

Pendant deux ann\u00e9es cons\u00e9cutives il participe au projet G\u00e9n\u00e9ration 2050 organis\u00e9 par la MAC Cr\u00e9teil, qui aboutira sur deux courts-m\u00e9trages.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Calvo-Lauryn-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbCalvo Lauryn\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbLauryn Calvo\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.27.0″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Form\u00e9e depuis l\u2019\u00e2ge de 4 ans au centre chor\u00e9graphique \u00ab La Maison de R\u00e9jane \u00bb par R\u00e9jane Losno-Tobelem, en danse classique, modern-jazz, contemporain, Hip Hop, danse orientale fusion, o\u00f9 elle int\u00e8gre une compagnie de jeunes danseurs \u00ab LJBS \u00bb parrain\u00e9 par RICK Odums qui lui permettra de d\u00e9couvrir la sc\u00e8ne \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 14 ans.<\/div>\n
Elle choisit de finir le lyc\u00e9e avec le CNED tout en restant au sein du centre chor\u00e9graphique \u00ab La Maison de R\u00e9jane \u00bb afin de passer ses EAT en danse contemporaine en 2021 et en danse modern-jazz en 2022. Cela lui permettra de d\u00e9couvrir \u00e9galement d\u2019autres univers artistique, dans d\u2019autres pays comme le Gaga au Centre Suzanne Dellal de tel Aviv, \u00e0 Zurich \u00e0 l\u2019universit\u00e9 d\u2019Art, \u00e0 Londres au Studio Wayne MC Gregor, la danse Africaine contemporaine \u00e0 l\u2019\u00e9cole des Sables de Germaine Ancony au S\u00e9n\u00e9gal.<\/div>\n

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Promotion Patrick Dupond<\/p>\n

2021-2023<\/p>\n

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Elle commence sa formation professionnelle \u00e0 OffJazz, \u00e0 Nice, o\u00f9 elle \u00e9tudie pendant deux ans les techniques acad\u00e9miques en danse contemporaine, classique, jazz et claquettes. En 2020, elle int\u00e8gre le Millenium Dance Center et compl\u00e8te sa formation initiale avec le Hip-Hop, de la danse en talons et le th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

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Maintenant, apprentie au Th\u00e9\u00e2tre du Corps Pietragalla Derouault, Carla B\u00e9ral a entrepris deux ann\u00e9es d\u2019apprentissage dans la compagnie junior Elephant in the Black Box \u00e0 Madrid.<\/p>\n

Elle avait auparavant effectu\u00e9 deux ans de formation au sein du Jeune Ballet d\u2019Aquitaine. Ayant commenc\u00e9 la danse \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 8 ans, elle a suivi un curcus acad\u00e9mique \u00e0 la fois classique et contemporain dans divers conservatoires dont le CRR d\u2019Angers.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_0057-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbRobin Sallat\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbRobin Sallat\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apr\u00e8s s\u2019\u00eatre form\u00e9 aux danses urbaines et une exp\u00e9rience en compagnie professionnelle aupr\u00e8s du Cercle des Danseurs Disparus \u00e0 Toulouse, Robin continue \u00e0 \u00e9voluer autour de la danse contemporaine \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie Internationale de la Danse et se forme \u00e0 la technique Gaga au Suzanne Delall Center \u00e0 Tel-aviv. Il d\u00e9veloppe une gestuelle sensitive centr\u00e9e sur les principes d\u2019\u00e9quivalence, insuffisance et exc\u00e8s \u00e9nerg\u00e9tique mis du corps.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9582-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbManon Allens\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbManon Alins\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.5″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Elle danse depuis son plus jeune \u00e2ge, mais c\u2019est sa rencontre avec la danse contemporaine que Manon a d\u00e9cid\u00e9 devenir danseuse.
\u00c0 l\u2019\u00e2ge de vingt ans, elle rentre au sein de la formation de danse pluridisciplinaire au Millenium Dance Center dans le Sud de la France. Elle explore d\u2019autres styles et rencontre de multiples chor\u00e9graphes qui lui permettant de faire \u00e9voluer sa danse.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9895-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbALO\u00cfS LECLET\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbAlo\u00efs Leclet\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Parall\u00e8lement \u00e0 ces \u00e9tudes de d\u00e9veloppement informatique et entreprenariats au sein de 42 et HEC (Digital entrepreneurship certificate); Il se forme au mouvement en autodidacte puis avec plusieurs compagnies \u00e9mergentes circaciennes, urbaines & contemporaines. Il continuera sa recherche dans\u00e9e entre le contemporain, le breakdance & l’acro-danse. Aujourd’hui il cherche de nouvelles mani\u00e8res d’hybrider mouvement et art num\u00e9rique.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9701-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbIMG_9701 (Large)\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbCharlotte Le Hir\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Elle commence la danse \u00e0 5 ans avec un cours de hip hop par semaine. A 16 ans, elle a l\u2019envie de faire de la danse son m\u00e9tier et int\u00e9gr\u00e9 le conservatoire r\u00e9gional de Brest. Elle obtient en 2019 son DEC et son EAT en danse contemporain. En parall\u00e8le, elle obtient un DEUG staps. En 2020 elle int\u00e8gre le ballet junior de Montpellier d\u2019Epsedanse.<\/p>\n

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Il poursuit un cursus pluridisciplinaire \u00e0 CHOREIA ainsi que dans la Paris Marais Dance School. D\u00e9sireux d\u2019\u00e9largir ses horizons, il danse pour la Compagnie Manta, la Compagnie Ephata, la Compagnie Po\u00e8me d\u2019un jour, rejoint la Compagnie Deschamps pour \u00ab Le Bourgeois Gentilhomme o\u00f9 il se lance dans une formation de danse baroque dirig\u00e9e par Marie-Genevi\u00e8ve Mass\u00e9.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9817-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbSol\u00e8ne Messina Ernaux\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbSol\u00e8ne Messina Ernaux\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Elle finit ses \u00e9tudes au CRR de Limoges en musique et en danse, et entame diff\u00e9rentes formations priv\u00e9es comme Le Cycle \u00e0 Lyon et le Centre chor\u00e9graphique James Carles \u00e0 Toulouse.<\/p>\n

En septembre 2020, elle rejoint pendant un an l\u2019Elephant In the Black Box Junior Ballet \u00e0 Madrid.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9762-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbNOAH METEAU\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_width_all=\u00a0\u00bb0px\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb border_color_left=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbNoah Meteau\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Il commence la danse au lyc\u00e9e en classe de premi\u00e8re. Apr\u00e8s deux ans de cours amateurs de danse contemporaine dans le sud de la France, il d\u00e9cide de partir \u00e0 Lyon o\u00f9 il se forme pendant plusieurs mois en danse contemporaine, classique, et danse-th\u00e9\u00e2tre. Suite \u00e0 cette ann\u00e9e de formation, il int\u00e8gre le Conservatoire du Grand Chalon en classe pr\u00e9paratoire, ann\u00e9e qui lui permet d\u2019obtenir son Dipl\u00f4me d\u2019\u00c9tudes Chor\u00e9graphiques en 1 an.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb1_3,1_3,1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9993-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbALIOUNE SOW\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbAlioune Sow\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Originaire de Kaolack au S\u00e9n\u00e9gal, Alioune d\u00e9couvre la danse urbaine dans les rues de Dakar. Il approfondit ses connaissances en suivant la formation professionnelle SUNU Street entre 2015 et 2016.<\/p>\n

C’est alors le d\u00e9but d’une performance remarquable dans plusieurs concours nationaux, comme le Battle r\u00e9gional du S\u00e9n\u00e9gal qu’il remporte en 2017 dans la cat\u00e9gorie Hiphop. A Abidjan, en C\u00f4te d’Ivoire, avec son groupe, il atteint la demi-finale de l’\u00e9mission t\u00e9l\u00e9vis\u00e9e \u00a0\u00bb L’Afrique a un Incroyable Talent \u00ab\u00a0.<\/p>\n

Il rejoint la Compagnie Artea et ensuite La Mer Noire en 2018.<\/p>\n

[\/et_pb_blurb][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb1_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.16″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/IMG_9620-Large.jpg\u00a0\u00bb title_text=\u00a0\u00bbAM\u00c9LIE LAMPIDECCHIA\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb border_color_all=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb border_width_left=\u00a0\u00bb10px\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blurb title=\u00a0\u00bbAm\u00e9lie Lampidecchia\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.19.4″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb header_font=\u00a0\u00bb|800||on|||||\u00a0\u00bb header_text_color=\u00a0\u00bb#FF2B2B\u00a0\u00bb header_font_size=\u00a0\u00bb20px\u00a0\u00bb body_text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb body_text_color=\u00a0\u00bb#FFFFFF\u00a0\u00bb body_font_size=\u00a0\u00bb16px\u00a0\u00bb text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb background_layout=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb header_font_size_tablet=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_phone=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb header_font_size_last_edited=\u00a0\u00bbon|desktop\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Apprentie pendant plusieurs mois au Ballet National de Santiago du Chili, Am\u00e9lie int\u00e8gre ensuite l\u2019\u00e9cole atelier Rudra B\u00e9jart en Suisse. Elle travaille aux c\u00f4t\u00e9s de Batsheva Excellence Program et de la jeune compagnie du Maslool en Israel.<\/p>\n

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Durant son parcours scolaire, elle entame au Conservatoire R\u00e9gional de Bayonne, un cycle professionnel en danse contemporaine, o\u00f9 elle obtient son DEC contemporain. Elle rejoint la formation professionnelle et pluridisciplinaire du Millenium Dance Center \u00e0 Cagnes-sur-Mer. Lors de ces deux ann\u00e9es, elle rencontre de nombreux chor\u00e9graphes contemporains.\u00a0<\/p>\n

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Rapha\u00ebl, aujourd\u2019hui danseur pluridisciplinaire, commence son parcours par la danse urbaine et la danse th\u00e9\u00e2tre d\u00e8s l\u2019adolescence.
En 2018, il fait la rencontre des plus grands pionniers de la culture electro o\u00f9 il se forme aupr\u00e8s de Brandon Masele et Achraf Bouzefour. Il encha\u00eene battles, \u00e9v\u00e9nements et clips d\u2019artistes. Il int\u00e8gre ensuite l\u2019Acad\u00e9mie Internationale de la Danse pour se former en danse classique et contemporaine.<\/p>\n

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Nos ApprentisPromotion Maurice B\u00e9jart 2025-2027    La danse entre tr\u00e8s t\u00f4t dans la vie de Lucile : \u00e0 4 ans, elle d\u00e9bute dans une \u00e9cole associative \u00e0 Toulouse. Elle poursuit ensuite sa formation \u00e0 Lyon, en classique et en contemporain, et prend conscience de l\u2019importance de cet art dans sa vie. Apr\u00e8s le lyc\u00e9e, elle […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"class_list":["post-1372","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1372","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1372"}],"version-history":[{"count":35,"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1372\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2048,"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1372\/revisions\/2048"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.theatre-du-corps.com\/formation\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1372"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}